Akan samarbetar med Konstuniversitetets öppna universitet läsåret 2025-26. De öppna universitetsstudierna är integrerade i Teaterlinjen i Helsingfors
Teaterhögskolan är en av de tre akademierna vid Konstuniversitetet. Konstuniversitetets öppna universitet erbjuder högklassig, forskningsbaserad universitetsundervisning i enlighet med universitetets examensfordringar.
Plats: Undervisningen sker i centrala Helsingfors (Annegatan 26)
Undervisningsspråk: Kursen är svenskspråkig men lämpar sig även för finskatalande som vill öva sin svenska. (Vid behov även engelska)
Studieavgifter: Studiehelheten 24 sp, 840 € | Enskilda delkurser: 35 – 40 €/sp, se nedan
Anmälningar: via länkarna nedan
Kursutbudet 2025-26
TEATERNS OCH SKÅDESPELARARBETETS GRUNDER (24sp) Anmälning till helheten
- Skådespelarens instrument (8sp) – avgift 280 € | Anmälning till kursen senast 18.8
- Gestaltning och scenframställning (3sp) – avgift 120 € | Anmälning till kursen senast 18.8
- Västerländsk teaterhistoria (1sp) – avgift 40 € | Anmälning till kursen senast 1.9
- Introduktion till skådespelarens metodik (2sp) – 80 € | Anmälning till kursen senast 20.10
- Den sjungande skådespelaren (1sp) – 40 € | Anmälning till kursen senast 18.8
- Textanalys (3sp) – avgift 120 € | Anmälning till kursen senast 30.9
- Dokumentärteater (2sp) – avgift 80 € | Anmälning till kursen senast 26.10
- Den dansande skådespelaren (1sp) – avgift 40 € | Anmälning till kursen senast 30.11
- Kulturpolitik och forumteater (2sp) – avgift 80 € | Anmälning till kursen senast 12.4
- Studiebesök (1sp) – avgift 40 € | Anmälning till kursen senast 18.12
Undervisningens innehåll:
Skådespelarens instrument (8sp)
Tidpunkt: 19.8-5.9, 22.9-3.10, 7-10.10, 14-15.10, 21-24.10, 28-31.10 (kl. 9:30-11:30) samt 4-7.11, 11-14.11, 18-21.11, 25-28.11 (kl. 12:30-14:30) (obs: inte veckoslut) Lärare: Astrid Stenberg
Under hösten erbjuder vi en kurs för dig som vill bekanta dig med ett av skådespelararbetets mest grundläggande element: skådespelarens instrument – alltså skådespelaren själv. Under kursen utforskar vi hur vi med hjälp av den egna kroppen, rösten och andra element kan uppträda och skapa sceniska kompositioner.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs skapat en djupgående, kroppslig förståelse och relation till sitt instrument som skådespelare och kan med hjälp av verktyg som rörelse, röst och rumsligt tänkande skapa sceniska kompositioner både ensam och med andra. Den studerande känner till sina egna gränser, förmågor och utmaningar både kroppsligt och röstmässigt. Den studerande har grundläggande kunskap vad gäller såväl röstteknik samt somatiskt arbete på scenen, förstår anatomins koppling till skådespelarens arbete samt hur skådespelarens kroppsliga uttryck fungerar som byggstenar i scenisk komposition och åskådarens tolkning.
Innehållsbeskrivning: Kursen skapar en längre utvecklingsbåge för den studerande under vilken eleven lär sig skådespelarmässiga redskap och färdigheter. Kursen strävar till att på ett långsiktigt sätt introducera den studerande till skådespelarens kroppsliga kunskaper som: somatik, kroppsliga uttryck, röstanvändning, lyssnande och samspel i grupp, rumslig komposition, timing och dynamik. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Gestaltning och scenframställning (3sp)
Tidpunkt: 19-21.8, 25-29.8, 1-5.9, 8-12.9, 15-19.9, 22-26.9.2025 (kl. 12:30-14:30) Lärare: Martin Paul
Under den här kursen närmar vi oss skådespelararbetet genom att plocka isär och se på de olika byggstenarna som används då vi står på scen. Hur bygger vi upp en scen? Hur ser publiken på oss? Vad är skillnaden mellan hur jag som skådespelare upplever scenen och hur åskådaren upplever den? Vi lär oss grunderna i att stå på scen, att uppträda och att förstå teaterns strukturer och den sceniska situationens olika komponenter.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs bildat en grundläggande uppfattning om skådespelarens sceniska arbete ensam och i grupp. Den studerande har en förståelse för den sceniska situationens strukturer och grundprinciper, innefattande relationen mellan åskådare och skådespelare, tid och rumslighet, fiktion och verklighet, karaktär och jaget samt uppträdandets sociala och etiska implikationer. Hen har skapat egna verktyg för gestaltning och berättande och kan genom förståelse för både dramaturgi och tolkning, tillsammans och i grupp skapa sceniska situationer och uttryck.
Innehåll: Kursen består av tre segment som stegvis introducerar den studerande till skådespelarens arbete genom gestaltning och scenframställning. Under kursen lär sig den studerande om skådespelarmässiga idéer som: den sceniska uppgiften, skådespelarens dramaturgi, förhållandet mellan fantasi och verklighet, improvisation, gestus, förfrämligande, berättarteknik, förhållandet mellan scen och åskådare, mimesis, inre logik, samspel och dynamik samt om skådespelandets etiska frågor. Genom övningar och scener skapar den studerande en grundläggande färdighet i att använda skådespelararbetets grundläggande färdigheter i på scen. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Västerländsk teaterhistoria (1sp)
Tidpunkt: 8-19.9.2025 (kl. 09:30-12:30) (obs: inte veckoslut) Lärare: Jonas Welander
Under den här kursen får du lära dig om den västerländska teaterns brokiga och långa historia.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs grundläggande kunskap om den västerländska teaterns historia och kan genom dess diskurser kontextualisera och på ett kritiskt sätt reflektera över den samtida teaterns trender, traditioner och tendenser.
Innehåll: Under kursen lär sig den studerande de centrala begreppen, strömningarna och händelserna ur den västerländska teaterhistorien. Kursen består av föreläsningar men även skriv- och presentationsuppgifter. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Introduktion till skådespelarens metodik (2sp)
Tidpunkt: 29.10-3.11, 7-10.11, 14-15.11, 21-24.11, 28-31.11.2025 (kl. 12:30-14:30) Lärare: Martin Paul
I denna kurs går vi genom en del av de mest använda och kända skådespelarmetoderna som Stanislavskij och Checkhov, men ser också kritiskt på dem. Vad känns givande, vad känns utdaterat? Vi närmar oss också alternativa sätt att se på idéen om en “skådespelarmetod”.
Lärandemål: Den studerande kan efter avlagd kurs på ett kritiskt förhållningssätt använda och redovisa för olika moderna västerländska skådespelarmetoder. Den studerande klarar av att analysera metodernas relevans och funktion genom en historisk och samhällelig kontextualisering. Hen har bildat en egen relation till skådespelararbetets metodik som är informerad av det västerländska teaterkanonets principer och traditioner och kan därigenom reflektera över sitt eget arbete på scen.
Innehåll: Under kursen introduceras den studerande till idéen om skådespelarmetoder, deras bakgrund, regelverk, implementeringstid och problematik. Den studerande lär sig grunderna i metoder som Stanislavskij-metoden samt Chekhov-metoden men får även utforska alternativa sätt att se på begreppet metod i relation till skådespelarteknik. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Den sjungande skådespelaren (1sp)
Tidpunkt: fredagar mellan 22.8 och 7.11.2025 samt torsdag 8.1.2026 och fredagarna 16.1.2026, 23.1.2026 och 30.1.2026 (privata sånglektioner enligt överenskommelse mellan kl. 09:30 och 14:30, första träffen 22.8.2025 samt den sista träffen 30.1.2026 är gemensamma kl. 12:30-14:30) Lärare: Filip Rosengren
Vad är en sjungande skådespelare? Under kursen får du utforska din sångröst och bekanta dig med vad skådespelarkonsten har att ge sjungandet och vice versa.
Lärandemål: Efter avlagd kurs har den studerande bekantat sig med hur skådespelaren kan använda sin röst som instrument för att i kör och ensam skapa musikaliska element och helheter på scenen. Den studerande har en grundläggande kunskap i musikteorins terminologi och har skapat en grund för att inom ramen för skådespelararbete utforska sin egen relation till musikalitet.
Innehåll: Kursen består av återkommande lektioner under året då den studerande lär sig använda sin röst för att sjunga både individuellt och i grupp. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Textanalys (3sp)
Tidpunkt: måndagar mellan 6.10 och 24.11.2025 (kl. 09:30-14:30) Lärare: Antonia Atarah
Under den här kursen erbjuder vi dig möjligheten att delta i en pjäsläsningscirkel och tillsammans analysera och diskutera en mängd olika pjäser.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs skapat en bred uppfattning om teaterdramatikens kanon. Den studerande kan genom textanalys och kritiskt tänkande kontextualisera och reflektera över dramatiska texters form, innehåll och funktion. Den studerande har en förståelse för dramatikens olika stilarter och strömningar och klarar av att diskutera textens inflytande och roll i konstnärliga, sceniska processer.
Kursens innehåll: Kursen består av återkommande lektioner under vilka de studerande i ledning av kursens pedagoger tillsammans läser, analyserar och diskuterar pjäser. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Dokumentärteater (2sp)
Tidpunkt: 4-7.11, 11-14.11, 18-21.11, 25-28.11.2025 (kl. 09:30-11:30) Lärare: Joel Forsbacka
Lär dig om vad dokumentärteater egentligen är för något och om hur du som skådespelare kan berätta en historia på scenen som rör sig bortom det vanliga fiktiva.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs skapat en grundläggande förståelse för dokumentärteaterns bakgrund och konstnärliga och samhälleliga relevans och funktion. Hen kan med hjälp av skådespelarkonstens spetskompetens navigera dokumentariska och journalistiska processer inom en konstnärlig kontext. Den studerande kan genom olika skådespelarmässiga medel som gestaltning och berättande ta del av de etiska frågeställningar som dokumentärteatern som form bär på.
Innehåll: Kursen består av föreläsningar och praktiska uppgifter genom vilka den studerande lär sig om dokumentärteatern som teaterform, dess sociala och samhälleliga roll samt vilka etiska frågor formen väcker. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Den dansande skådespelaren (1sp)
Tidpunkt: 8.12-12.12.2025 (kl. 9:30-14:30) Lärare: Sara-Maria Pirhonen
Lär dig om hur nära dansen och teatern egentligen ligger varandra som konstformer. Under en intensiv vecka dansar vi, rör på oss och lär oss om hur vår egen kropp kan röra sig på scenen – är det sedan som skådespelare eller som dansare.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs bekantat sig med hur skådespelaren kan använda sig av dansens grunder för att navigera koreografiska scenbilder. Den studerande är införstådd i dansens och teaterns överlappningar vad gäller dramaturgiska, somatiska och rumsliga principer.
Innehåll: Kursen består av återkommande lektioner under året under vilka den studerande får bekanta sig med en danspraktik som introduceras av kursens pedagog. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Kulturpolitik och forumteater (2 sp)
Tidpunkt: 11-22.5.2026 (kl. 09:30-14:30) Lärare: Joel Forsbacka
En introduktionskurs i forumteater. Lär dig om forumteatern som teaterform, om rollspelets performativa natur och om hur vi genom dessa former kan behandla kulturpolitiska, men också en mängd andra frågor.
Lärandemål: Den studerande har efter avlagd kurs en grundläggande uppfattning om forumteaterns historia, funktion och form. Den studerande kan med hjälp av skådespelarmässiga verktyg använda scenen som forum för diskussion, utforskande och prövning av samhälleliga, sociala och kulturella frågor. Den studerande har en grundläggande förståelse för kulturpolitikens samtida diskurs och kan, med fokus på teatern, delta i kulturpolitiska diskussioner.
Innehåll: Under kursen lär sig den studerande om det samtida kulturpolitiska landskapet samt om forumteaterns bakgrund, form och kontext. Genom föreläsningar och praktiska uppgifter får den studerande kombinera denna kunskap i ett sceniskt uttryck. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog.
Studiebesök (1sp)
Tidpunkt: studieresa 20-24.4.2026 (hela dagen) teaterbesök ordnas längs med året (tider meddelas efter hand) Lärare: Martin Paul
Under året erbjuder vi dig chansen att delta i både föreställningsbesök och en studieresa. Under besöken lär vi oss mer om teatern och om hur vi kan analysera och diskutera det vi ser och upplever framför oss på scenen.
Lärandemål: Den studerande har i form av studieresor och besök bekantat sig med teatern som konstform och skapat en uppfattning om dess verksamhetsformer och uttryck. Den studerande har efter avslutad kurs en bred förståelse för teaterns roll och position i samhället idag Innehåll: Kursen består av föreställningsbesök och en studieresa. Kursens genomförande: Kursen utförs genom närundervisning i grupp under ledning av kursens pedagog. För studieresa tillkommer extra kostnader.
Vi förbehåller oss rätten till ändringar i innehåll och utbud i våra kurser och utbildningsprogram.